
La Residencia FICBUEU es un programa formativo dedicado al tratamiento integral de cortometrajes en su etapa de desarrollo, en el que diferentes profesionales de prestigio acompañan y tutorizan personalmente cada proyecto. La residencia, que se desarrolla en la Isla de Ons, tiene como principal objetivo impulsar proyectos innovadores que destacan por mostrar una visión autoral genuina, centrándose en el trabajo de guion y la concepción inicial de los proyectos desde el punto de vista de la dirección.
A través de diferentes encuentros y formaciones específicas, la residencia adopta un carácter multidisciplinar que fomenta el aprendizaje transversal y posibilita nuevas vías de acceso a la producción.
PROGRAMA
El proyecto está orientado a la consecución de dos objetivos principales: la mejora de la calidad y viabilidad de las obras, fortaleciendo una visión, lenguaje y tono personales; y la adquisición de herramientas y recursos que permitan obtener una perspectiva transversal del proceso de producción.
Teniendo en cuenta la finalidad y los objetivos, el proyecto de la Residencia FICBUEU basa su metodología en tres bloques principales: tutorías personalizadas, formaciones específicas y actividades prácticas conjuntas (mesas de guion y encuentros one to one) que favorecen la cooperación y la puesta en valor de perspectivas diversas.
CONVOCATORIA 2026
Cuarta edición – 13-19 octubre 2026CONVOCATORIA 2025
Tercera edición – 15-21 octubre 2025
La encargada de guiar, como tutora, el proceso creativo en esta tercera edición será la guionista y directora Celia Rico Clavellino.
En el año 2018 estrenó en el Festival de Cine de San Sebastián su ópera prima Viaje al cuarto de una madre, con la que ganó un premio Gaudí al mejor guion. Su segunda y tercera largometrajes, Los pequeños amores (2024) y La buena letra (2025), fueron estrenadas en el Festival de Málaga, donde recibieron varios reconocimientos. Para el público infantil escribió el proyecto Mironins (2022), que obtuvo un premio Gaudí a la mejor película de animación.
Celia Rico Clavellino acompañará de manera continua a las participantes durante toda la semana, ofreciendo tutorías individualizadas y espacios de trabajo conjunto.

La cineasta Noemi Chantada llevará a cabo la formación El proceso de casting.
En colaboración con CREA, la realizadora y directora de casting Noemi Chantada desarrollará una formación en la que hablará sobre las diferentes estrategias para la búsqueda de actrices y actores. Chantada adaptará el diseño de la formación a las necesidades de los cortometrajes seleccionados, proponiendo soluciones y ofreciendo asesoramiento en cada caso concreto.
A lo largo de su carrera, Noemi Chantada ha dirigido proyectos como los cortometrajes documentales A muller invisible o Xoves de Comadres. En los últimos años, se ha especializado en el ámbito de la dirección de casting, participando en películas como O Corno, de Jaione Camborda, o Romería, de Carla Simón.

Lucía Delgado impartirá la formación La importancia de la coordinación de intimidad en un rodaje.
A través de esta formación, asesorará a las residentes para mitigar los posibles riesgos derivados del rodaje de escenas íntimas (entendidas como algo más que escenas sexuales). El objetivo es destacar la importancia de crear una red de confianza, seguridad y protección, tanto para las y los intérpretes como para el equipo de producción.
Lucía Delgado, actriz y pionera en la coordinación de intimidad en España a través de Intimact, perteneciente a la AESCI (Asociación Española de Profesionales de la Coordinación de Intimidad), está especializada en la asesoría sobre diversidad y en el acompañamiento psicológico en rodajes. Además, centra su trabajo en la divulgación y formación sobre el consentimiento y la representación de la intimidad en pantalla.

Eva Gancedo, compositora especializada en música para cine, estará a cargo de la formación El proceso de creación musical.
En colaboración con Musimagen, la principal asociación estatal de compositoras y compositores de música para el audiovisual, se llevará a cabo la tercera formación, centrada en el diseño de la composición. Esta formación se basará en una aproximación a los procesos y conceptos básicos de la creación de una banda sonora.
Eva Gancedo, compositora especializada en música para cine, cuenta con una amplia y reconocida trayectoria, habiendo sido galardonada con un Premio Goya por su banda sonora para La buena estrella.

Paula Costa
Estudió Comunicación Audiovisual en la Universidad Carlos III de Madrid y completó su formación en Guion y Dirección Cinematográfica en la escuela Séptima Ars.
Inició su trayectoria como ayudante de producción en Aquí y Allí Films, colaborando en proyectos como Magical Girlo As Neves, de la mano del productor Pedro Hernández. Como cineasta, además de la dirección y la escritura de guiones, trabaja en tareas de producción, desarrollo de proyectos y ayudantía de dirección en cine, publicidad y ficción televisiva.
Paula Costa trabajará en A tu manera, un filme que combina realismo y ciencia ficción para explorar las relaciones entre diversos personajes femeninos.

Sara Ferro
Estudió Filología Clásica en la USC y Interpretación Textual en la ESAD de Galicia.
Además de su trayectoria como actriz, lleva años escribiendo, con varios relatos premiados y publicados. En 2023 da el salto al guion, coescribiendo junto a Noelia González la webserie Nómades. También junto a Noelia González, escribe A outra escena, un cortometraje reconocido con el Premio Luisa Villalta y que actualmente se encuentra en proceso de montaje.
Sara Ferro trabajará en Németo, un cortometraje profundamente arraigado en el folclore gallego.

Andrea Sánchez
Estudió Conservación y Restauración de Bienes Culturales en la Escuela Superior de Conservación y Restauración de Cataluña, con especialización en documento gráfico. Posteriormente, completó un posgrado en Archivo y Conservación de material audiovisual en la Elías Querejeta Zine Eskola.
Trabaja como conservadora en el proyecto de recuperación y acondicionamiento del archivo del Festival Internacional de Cine de San Sebastián. Paralelamente, desarrolla su labor como creadora audiovisual con proyectos personales como Frialdad (2022) o RASTRES, codirigido junto a Laura Moreno Bueno.
Andrea Sánchez llevará a cabo su proyecto Vengo de la plaza, una propuesta que sitúa el duelo como eje central de la narrativa.

Aura Sala
Estudió Dirección en la Escuela Superior de Cine y Audiovisuales de Cataluña (ESCAC), donde obtuvo una beca al talento, y se formó con cineastas como Carla Simón, Celia Rico Clavellino y Diana Toucedo.
Trabajó en el ámbito de la dirección y de la producción en largometrajes como La sociedad de la nieve (J.A. Bayona, 2023), Te estoy amando locamente (Alejandro Marín, 2023) o El maestro que prometió el mar (Patricia Font, 2023). Además, compagina estos proyectos con el desarrollo de su obra personal, literaria y audiovisual, dentro del colectivo Injúries i Calúmnies.
Aura Sala desarrollará Un lloc segur, un cortometraje de ficción y género dramático que tiene la transmasculinidad como tema principal.

Sara Traba
Estudió Historia del Arte en la Universidad de Santiago de Compostela y, posteriormente, estudios cinematográficos en Bande À Part, en Barcelona.
Como cineasta, además de la dirección y de la escritura de guiones, trabaja como operadora de cámara y montadora en proyectos documentales, de ficción, musicales o de vídeoarte. Además, forma parte de la coordinación del ciclo de cine galego-portugués Mulleres, Patrimonios, Sociedade.
Sara Traba participará con su propuesta As cárcavas, un trabajo que reflexiona sobre la comunicación, la memoria y el paso del tiempo.





